Explore
 Lists  Reviews  Images  Update feed
Categories
MoviesTV ShowsMusicBooksGamesDVDs/Blu-RayPeopleArt & DesignPlacesWeb TV & PodcastsToys & CollectiblesComic Book SeriesBeautyAnimals   View more categories »
Listal logo
Avatar

El Zumbador

Add El Zumbador as a friend


El Zumbador will be notified and will have to accept this friendship request, to view updates from El Zumbador and their ratings you must follow them.


Remove El Zumbador as a friend


Follow El Zumbador

Follow content (Lists, pictures, videos, reviews & votes)

Track ratings in these areas:
Movies Music
TV shows Books
DVDs Games

About me

Oriental tan ilustrado como valiente.
linktr.ee/ElZumbador

Lists




Recent reviews

All reviews - Movies (34) - TV Shows (3)

RoboCop review

Posted : 2 weeks, 5 days ago on 14 November 2022 07:19 (A review of RoboCop)

En una √©poca en donde la gorra y el querer unirse a la polic√≠a es visto como algo infame y atrasado, nunca es mal momento para recordar porqu√© me gusta tanto RoboCop, considerada como la ep√≠tome del rule of cool ochentero y si bien puedo no estar de acuerdo con lo √ļltimo, hay argumentos para respaldar dicha afirmaci√≥n.


Como buena obra de Verhoeven nunca falta el aura intrusivamente épica en cada historia de ciencia ficción por más mundana y rutinaria que pueda parecer en un inicio, la película empieza de forma algo apresurada con el cómo Murphy es asesinado en sus comienzos como policía de forma brutal, es quizás algo que a más de uno puede no-gustarle, estos villanos mayormente unidimensionales lo acribillan sin piedad y casi ni lo conocíamos, pero es porque el guion pretende explorar al personaje más en su faceta de cyborg, dándole flashbacks y haciéndole recordar sentimientos que provocan un lindo contraste entre su lado frío y robótico y su pasado humano.


Por este lado creo que se hace un buen trabajo de indagación, le dan al protagonista un conflicto interno que siempre se siente natural ya que nunca lo ves llorando como un marica o siendo un asesino sin tacto todo el tiempo, el punto es recalcarte lo humano que sigue siendo y cómo algunas cosas pueden trascenderle teniendo las memorias que le quedaron. No es tan realista el hecho de que una organización policial lo haya creado con tanto funcionamiento neuronal sabiendo los riesgos que implica, pero me parece correctamente trabajado.


A esto viene algo que me encanta que se haga con esto y es el comentario general de la pel√≠cula. No es ning√ļn secreto que a Verhoeven le encantan los temas de transhumanismo, la tecnolog√≠a pudiendo volverse en nuestra contra o las distintas formas que hay para darle uso; la misma humanizaci√≥n de RoboCop est√° para dejar en claro c√≥mo los cient√≠ficos se pueden ir tan a la mierda como para arriesgar el jugar con la vida de una persona. Incluso se muestran diferentes opiniones acerca de si RoboCop debe ser aceptado o rechazado en el departamento de polic√≠a, se cuestiona su brutalidad y su c√≥digo tan firme y recto, nada muy profundizado pero ah√≠ est√°.


De hecho, y esto es algo que no muchos quieren aceptar, RoboCop fue hecha originalmente como una cr√≠tica a las pol√≠ticas ‚Äė‚Äôneo-liberales‚Äô‚Äô de la √©poca y una mofa a pensamientos como los de Ronald Reagan, as√≠ como lo escuchan, y dicho por el mismo Verhoeven. A varios les cuesta imaginarse c√≥mo extrapolar todo esto a dicho contexto, pero si nos ponemos a ver las motivaciones avaras del villano y el c√≥mo juega hasta con su propio bando liquidando gente adicta o manipulando con el versito del avance social, aaaalgo de sentido tiene.


Inclusive vemos en Murphy una conclusi√≥n de volverse a aceptar como persona, reaprendiendo valores como el compa√Īerismo y hasta pudiendo llevar la contra a su algoritmo de a qui√©nes llevar en cana, las misiones est√°n conectadas y cada combate lleva a otro descubrimiento en la trama para el espectador o para los personajes, que dirige de forma fren√©tica a una batalla final √©pica y tensa.


La reacci√≥n social ante tanta tecnolog√≠a en un mundo como este est√° presente, las secuencias del noticiero y los civiles neutros que vamos viendo son una representaci√≥n √ļtil a saber de c√≥mo es que se vive en un setting con tantas cosas y tanto impacto, que no siempre es para el goce de la gente sino que la violencia es algo a tener en cuenta y a irse con cuidado. Y no es como si RoboCop nunca pase peligro ya que hasta se presentan armas y m√°quinas capaces de causar muerte a su met√°lico cuerpo.


Lo que define completamente su estilo es su memorable direcci√≥n, en la que los combates se definen con un uso de planos cerrados y personales entre tanto disparo, el objetivo del instante nunca comparte plano con el protagonista hasta que la pelea est√° en su culminaci√≥n, lo que agrega a la sensaci√≥n de tensi√≥n y peligrosidad, ya que el cambio es constante y veloz hasta dicho momento c√ļlmine en el que la pelea se define, lo que te hace ver a cada una como importante a su manera. Obviamente hay lo de siempre en las action flicks de este director: una coloraci√≥n generalmente ‚Äė‚Äômetalizada‚Äô‚Äô en plateados o azules oscuros, que contrasta de maravilla con todas las luces y efectos apantallantes y bomb√°sticos que representan las herramientas de este futuro, me gusta que no sea todo s√ļper colorido a cada momento y se pueda sentir m√°s especial lo caracter√≠stico del escenario.


¬ŅY ese soundtrack? Pfff, nunca vas a sentirte tan excitado viendo a un cyborg con la movilidad de un playmobil cag√°ndose a tiros con matones random si ten√©s esa exquisitez de fondo. De hecho un error directivo que le encuentro es justamente dejar en un muy alto volumen los efectos de explosiones o tiros ya que no te deja gozar del OST en todo su esplendor, supongo que son detalles.


Y ojo, no es que la película no sea tonta siendo mayormente espectáculo basado en el estilo, hay muchas cuestiones que son en esencia una ridiculez; en el inicio literalmente acribillan a un ejecutivo en la oficina y nadie dice un carajo, RoboCop se salva del Ed-209 por un mero golpe de suerte, su relación con el resto de personajes es bastante sencilla y no pasa de puntos en su arco, así como que su pasado con el hombre que lo asesinó no se internaliza tanto desde lo personal más allá de la revancha que tienen.


El setting no es precisamente aprovechado para dar paso a un drama realmente complejo, el dichoso villano es esencialmente un concepto vago que podr√≠a aplicarse a cualquier otra √©poca en la historia sin sentirse tan √ļnico, y lo mismo podr√≠a decirse de los aliados polic√≠as o la vida que llev√≥ Murphy siendo humano; todo es reducido a lo tem√°tico y a la atm√≥sfera, hecho magn√≠ficamente, s√≠, pero poco explorado en comparaci√≥n a muchas otras obras del mismo g√©nero.


Al final del d√≠a ten√©s acci√≥n honesta, no necesita filosofar o discursear con conceptos que le quedan grandes, tiene su arco de personaje piola y unos comentarios chiquititos regados por ah√≠, con un legado que hasta el d√≠a de hoy sigue siendo relevante dentro del g√©nero. Es de cuando el cine era tenido en cuenta y el entretenimiento ten√≠a depuraci√≥n y acentuaci√≥n en la masculinidad, con contenido que no se rebajaba a ser lloriqueo retardado. A√ļn hay de d√≥nde aprender.



7/10



0 comments, Reply to this entry

Lorenzo's Oil (1992) review

Posted : 3 weeks, 2 days ago on 10 November 2022 07:21 (A review of Lorenzo's Oil (1992))

El aceite de Lorenzo toma lugar en un suceso que de hecho ocurri√≥ en la vida real, lo que provoc√≥ m√ļltiples cuestionamientos al sistema de salud y c√≥mo la industria farmac√©utica se ve√≠a en un estado de omnipotencia inobjetable en la que mucho enfermo inocente es visto como un n√ļmero m√°s y un caso del mont√≥n. Esta pel√≠cula intenta documentar la manera en la que gente desesperada intent√≥ llevarle la contra a muchas leyes injustas dentro del movimiento cient√≠fico al formar parte de un peque√Īo grupo de v√≠ctimas de un caso muy espec√≠fico en el mundo.


Los padres proactivamente buscan la solución para su hijo Lorenzo, quien debe pasar una enorme parte de su infancia transformado en un vegetal por su enfermedad, lo cual es expuesto a modo de docudrama para ir atravesando las diversas decepciones que estos adultos sufren al buscar aguante desde los médicos o empresas farmacéuticas no-encontrándolo y dándose de lleno con el silencio que existe en casos como estos entre los que menos esperarías, lo que los lleva a juicios y demás problemas al querer romper con mucho estándar que se tenía sobre ciertos métodos o sustancias.


Fuera del papá y la mamá nadie más importa fuera de Lorenzo, quien al no poder hacer nada no tiene mucha cosa más para sacar de él que no sea un punto por el cual sentirse mal, lo cual es bueno, es una movida inteligente de la película el no alejarnos de su caso o desviarnos mucho de lo que es el foco de los líos, es tomado con suma importancia en toda la duración y hasta hay una ''resolución'' para su caso.


La cantidad insana de cosas acerca del caso o del lado oscuro de los médicos que vamos descubriendo es densa, los padres están constantemente buscando respuestas o se las están ingeniando por lo que más les importa en el mundo: su hijo. La manera en la que terminan oponiéndose a las circunstancias y sacando la situación adelante es conmovedora y paulatina, hay altos y bajos y la tensión recae en saber si Lorenzo saldrá de esta o no.


Su comentario es hasta el día de hoy muy valioso; el cómo la gente no es capaz de cuestionar a la industria de la medicina incluso si parecen estar descuidando más de lo que cuidan, la solución no es juntarse con otros padres a llorar por la falta de salida del caso sino una confrontación directa a esta estirpe que ya es como una casta jerárquica para estas alturas.


Ac√° entra mi primer problema con la pel√≠cula, los personajes no tienen un desarrollo real o al menos no de forma pronunciada, lo √ļnico que hacen es luchar contra la adversidad mientras van aprendiendo cosas que los ayudan a seguir adelante. Realmente no se est√°n moviendo por algo que ellos mismos saquen de sus acciones sino por algo que justamente est√° fuera de sus manos, el objetivo parece estar mutando y no ves mucha efectividad m√°s que hacer m√°s tensas las cosas, no hay mucho para aprender o algo con lo cual quedarse en ellos m√°s all√° de sus personalidades confrontativas, su avance solo es notorio a partir del tercer acto, y es un avance que es m√°s para algo externo que para ellos mismos. No not√°s mucha diferencia entre su inicio y su final.


Lo cierto es que no hay un sufrimiento por cosas que los personajes hagan, sino por algo que la trama propone de arranque, por lo que el efecto del cast en el resto de asuntos de peso es reducido a simplemente estar buscando una mejora el 80% del tiempo, sin estar retrasando nada o ramificando la cantidad de dificultades u otras cosas de inter√©s, es un objetivo √ļnico por el cual no hay expansi√≥n fuera de conseguirlo sin saber a ciencia cierta si es que se puede conseguir.


Para el caso todo lo que se tira acerca del asunto cient√≠fico lucir√° fascinante para los que estudian todas estas porquer√≠as, pero si no est√°s muy familiarizado te resultar√° aburrido. Estos personajes explican y explican y lo √ļnico que sac√°s es el conocimiento que van ganando alrededor de lo que averiguan, esta es la parte m√°s documental de todo, sin un hilo tem√°tico aut√©ntico o firme, solo es exposici√≥n con un aura tr√°gica en el fondo, ni siquiera hay un descenso notorio en el estado mental, todo es charla con escenas melanc√≥licas en el medio la mayor√≠a del tiempo.


Hay un mont√≥n de acontecimientos que por esto √ļltimo se supone que deben estar justificados, o al menos eso parece, porque de ac√° en m√°s hay time-skips que apuran el compensar el esfuerzo de los personajes, pasamos de una tragedia en pocas palabras a algo m√°s esperanzador que se asoma por el horizonte.


Es algo brusco y contrasta con lo mucho que se tardaron en retratar y explorar todo lo depresivo que se había planteado y que mencioné anteriormente, pero al menos tiene su punto y es realista; no hay soluciones mágicas o inmediatas, la felicidad de los padres está en haber conseguido un avance, aunque sea mísero, pero que les da una luz para creer que su hijo podrá mejorar.


Tambi√©n hay algunas preguntas que se dejan en el medio como el qu√© tan humano es Lorenzo llegado a cierto estado de vegetalidad, ¬Ņrealmente su vida sigue valiendo lo mismo siendo un ente casi sin autonom√≠a y dependiente de medicamentos para seguir respirando? Es un tema interesante pero no va m√°s all√° de una leve pregunta, la pel√≠cula es algo discreta en este sentido, se nota una banda que el escritor ten√≠a mucho para contar pero no quiso cagarla desde el lado documental, por lo que lo dej√≥ en simples cuestiones sin mucha profundidad.


El montaje por su parte no está en necesidad de ir pasando por mucho ni la dirección de cámara o soundtrack en variar en las situaciones ya que la historia es bastante lineal y directa, la trama es pasar de un descubrimiento a otro descubrimiento, sin acción presente real, hasta que en un punto específico la respuesta está ahí, como ya dije no hay desarrollo de personajes en sus facetas o temas constantes por lo que solo estamos viendo una historia conmovedora de familia dentro de todo, me parecería directamente mala si hubiera centrado su punto en el comentario social, eso habría significado darle demasiado espacio a la reacción de las masas, explorar otras perspectivas o exigirle conflicto interno, cosa que no hay porque como dije, es documentación más que otra cosa, por lo que puedo pasarla como aceptable al ser madura con el trato de su concepto.



6/10


0 comments, Reply to this entry

The Hunt review

Posted : 9 months, 4 weeks ago on 8 February 2022 12:04 (A review of The Hunt)

Usualmente creer√≠as que esta historia trata sobre un descubrimiento, sobre gente d√°ndose cuenta de la verdad poco a poco y sobre alguien escapando de cosas que lo atormentan, y si bien en parte esto √ļltimo se da, sobra decir que Jagten (o La Caza para los amigos) toma un camino completamente diferente, y si vieron la pel√≠cula podr√°n intuir el por qu√©.

En primer lugar cabe aclarar que esta no es una pel√≠cula sobre justificar a un acusado, sino que m√°s bien trata de un personaje sufriendo las consecuencias de una comunidad que si bien cuenta con buenas personas ten√≠a un contexto que dif√≠cilmente le permit√≠a actuar de otra manera. Y ojo ac√°, esto est√° lejos de ser ‚Äė‚Äôporno tortura‚Äô‚Äô o algo as√≠, puesto que, pese a tener a Lucas la mayor parte del tiempo sufriendo, no es como que unidimensionalicen todo al punto en el que este es un pobrecito y el pueblo est√° plagado de forros sin cerebro; las personas act√ļan igual que cualquier sociedad como la gente lo har√≠a, alguien acusado de ped√≥filo no podr√≠a convivir jam√°s con gente normal, y menos con gente que tiene principios trat√°ndose esta de una comunidad cristiana, he ah√≠ el comprenderlos.

Realmente es cierto que Lucas no tiene ninguna culpa, pero el acierto de la pel√≠cula es mostrar c√≥mo el pueblo act√ļa emocionalmente la mayor parte del tiempo como es l√≥gico en cualquier mayor√≠a, y tambi√©n est√° en presentar personas m√°s racionales que lo apoyan y tienen claro de qu√© podr√≠a tratarse todo esto, y se ven diferentes razones de creerle o no a la ni√Īa. Lo bueno del conflicto es que evoluciona constantemente, y se van explorando muchas facetas en la gente cercana a Lucas, est√° el ejemplo en su mejor amigo en quien el impacto hace que la decepci√≥n en √©l lo ponga en un modo depresivo notorio, en su hijo quien obviamente le cree pero no se niega a ver las cosas de forma m√°s optimista para √©l pese a su furia inicial, en varios de sus conocidos de la iglesia del pueblo que conf√≠an en que jam√°s har√≠a algo como eso, y aunque falten algunos detalles en otras personas el asunto del impacto general es entendible.

Lucas como personaje es m√°s que solo un huidor, su vida no es la mejor y hasta parece alguien normal al inicio, est√° divorciado y pelea la custodia de su hijo, y cuando parece que todo le viene en auge consiguiendo una novia y queriendo Marcus estar con √©l es cuando se da el fat√≠dico hecho. Me encanta que no lo pongan llorando 24/7 y le den una personalidad encaradora y confrontativa, el tipo se enoja y responde a las falsas acusaciones, trata de llevar las cosas adelante pese a que literalmente todo su pueblo se le ponga en contra, y si bien no posee un desarrollo verdadero s√≠ lo vemos experimentando un cambio al vivir todos los acontecimientos de en uno y el c√≥mo poco a poco su vida se le derrumba. Emocionalmente pod√©s conectar con √©l, va transitando unas cuantas facetas, y te saben establecer bien su relaci√≥n con su entorno antes de que todo venga en picada. La pel√≠cula no es sobre que √©l no es un ped√≥filo y el porqu√©, es sobre su ca√≠da y el c√≥mo se toma las cosas, una acusaci√≥n falsa es suficiente para destruirlo sin importar qu√© tan querido haya sido en alg√ļn momento.

El tema y el mensaje sin embargo es lo que mejor impresi√≥n me dio, y es que para algo tan delicado yo aplaudo la seriedad con la que se trat√≥ todo. La acusaci√≥n falsa era todo lo que hizo la ni√Īa, y pese a que era una ni√Īa la gente no pod√≠a arriesgarse, al final s√≠ se termina reconociendo por todos que ment√≠a, pero es el hecho de que la parte emocional gane en una situaci√≥n como esta lo m√°s determinante, como si no fuera directamente culpa de la ni√Īa pero a la vez tampoco del pueblo, y he ah√≠ el dilema de la pel√≠cula: ¬Ņqu√© ser√≠a lo correcto en una situaci√≥n as√≠? La nena se comport√≥ como tal, ¬Ņpero qui√©n iba decirle al padre que su hija estaba mintiendo? No hubo una declaraci√≥n 100% confirmada debido a que fue algo √≠ntimo, los adultos estaban alborotados y absolutamente todo se dio por culpa de una mocosa que como toda mocosa dijo una mentira. La inocencia de los ni√Īos y el comprenderlos es un genial tema, mientras que algunas pel√≠culas te intentan mostrar a los adultos como malos o in√ļtiles al no darles atenci√≥n o no tenerlos en cuenta y otras hacen lo mismo pero justamente por lo contrario (es decir, darles m√°s atenci√≥n y hacerles m√°s caso del que deber√≠an), Jagten pone en duda todo al presentarte una situaci√≥n complicad√≠sima, te hace replantearte sobre la comunicaci√≥n con nuestros ni√Īos, la cantidad de consideraci√≥n que les damos, la confianza ciega que a veces se tiene en ellos, su naturaleza al comportarse y c√≥mo nos dejamos llevar por ella. Es un disparo irracional ante la desesperaci√≥n y la m√≠nima consideraci√≥n de que el caso sea real, y si bien no hay un trato tan extenso como para llegar al punto de cosas como 12 Angry Men, s√≠ es verdad que las reacciones son realistas y se dejan en claro varias posiciones del escritor acerca de c√≥mo la mayor√≠a y la forma de tomarse las cosas son las que influyen en primera instancia.

Sobre el final creo que ni es necesario saber quién le disparó, lo tomo más como una muestra de que el tipo nunca estará tranquilo y que las consecuencias son imborrables, el time-skip final no significó la absolución de sus presuntos actos, así que no lo veo como un volver atrás en el objetivo sino una simple conclusión del tema de la sociedad en lío.

Ahora que mencioné los time-skips, creo que no fue muy conveniente dejar tanto rato entre estos, no pienso que estén mal sino que pudieron haber mostrado algo más de desarrollo para Lucas acerca del margen de todo y así saber más de su pasado con las personas o su propio hijo, digo, ni siquiera llegamos a saber mucho de su ex-esposa o por qué exactamente algunos de los que le creen le creen en primer lugar.

Otro detalle de ese tipo es la falta de conclusi√≥n y profundidad en el resto del cast, como que nadie parece cumplir m√°s que un rol en el escenario y ya, casi que no existen los dramas externos a la l√≠nea √ļnica del conflicto, y de algunos personajes como la directora de la jardinera o la novia del MC ni siquiera sabemos c√≥mo terminaron, ¬Ņy qu√© va? Ni siquiera sabemos c√≥mo Lucas construy√≥ su vida antes del time-skip, todo parece haberse solucionado casi que de repente entre todos los que vemos llevarse bien con Lucas al final.

Tampoco me gusta que los detonantes reales del caso sean dos adolescentes pajeros que andaban por ah√≠ con una tablet reproduciendo porno, y no estoy jodiendo, lo que influenci√≥ a la ni√Īa a terminar diciendo las cosas que dijo fue un momento en donde dos imb√©ciles sin tacto pasaron a mostrarle un pija a lo random. Y fuera del obvio problema con esto es que no solo el hermano nunca tiene una redenci√≥n real o algo que te haga opinar distinto fuera de la escena de la nieve, sino que en parte hasta arruina un poco del mensaje debido a que ni los pap√°s de la ni√Īa ni la misma ni√Īa eran los irresponsables, quitando peso a la imagen final que se deja incluso si se termina dando una lecci√≥n de que con un par de personas corrompidas en cualquier sociedad limpia todo se puede ir al carajo, simplemente no lo encontr√© en su lugar.

Y a ver, lo visual tiene sus momentos con los enfoques y desenfoques, pero personalmente no soy fan de la c√°mara en mano para todo, s√≠ comprendo que es parte de la sensaci√≥n de la desesperaci√≥n realista pero eso es todo, esto no es The Wrestler con lo de que todo era muy movido para la edad del MC o una de esas mierdas a lo Cloverfield donde todo el tiempo la situaci√≥n est√° al palo como para querer dar tanto peso a la tragedia simplemente porque esto no es para nada fren√©tico y no es como que los personajes hagan cosas muy extremas como para justificar el recurso fuera de las veces en las que s√≠ tenemos una tensi√≥n activa (como cuando le tiran la piedra por la ventana). A√ļn con todo esto la actuaci√≥n es impecable, especialmente con Mikkelsen encabez√°ndola, y todo lo que compete al apartado auditivo es simple y poco se puede decir. Lo mejorcito en lo fotogr√°fico debe ser la coloraci√≥n fr√≠a del territorio dan√©s, demostrando que el lugar en sencillo y apagado en el sentido de tranquilidad, dando a entender lo loco que es que algo como el conflicto de la pel√≠cula se d√© en un pueblito tan calmado, generando esa sensaci√≥n.

Pienso honestamente que existen cosas mejores en cuanto a presentar un conflicto que involucra a todo un pueblo a partir de simplezas, pero no gano nada defendiendo los errores obvios de la pel√≠cula, es dram√°tica y transmite con √©xito el dolor del protagonista al espectador, tiene reflexiones interesantes y sin ser muy compleja en nada atrapa con su concepto de constante desastre interno, sin a√Īadir cosas innecesarias como romances que no van a ning√ļn lado y solo ponen a llorar a los personajes, sobre-tragedia para causar shock barato o comedia seca y gen√©rica para matar todo con la excusa de ‚Äė‚Äôalivianar‚Äô‚Äô; es bastante competente si se ve por ese lado. Encima se podr√≠a decir que es navide√Īa, as√≠ que ah√≠ ten√©s m√≠nimo un motivo para echarle el ojo.



7/10


0 comments, Reply to this entry

Godzilla vs. Kong (2021) review

Posted : 10 months ago on 2 February 2022 11:22 (A review of Godzilla vs. Kong (2021) )

Con lo mucho que han hypeado esta cinta, lo √ļnico que esperar√≠a es toparme con un producto que no da para tanto. Y en efecto ten√≠a raz√≥n, ya que Godzilla vs. Kong es exactamente todo lo que los fans de ambos personajes quisieron ver durante muchos a√Īos, o eso se supone‚Ķ


La cosa con esta película es que no me resultó siquiera buena como obra de acción sin más, y está llena de detalles que me hacen pensar que podría estar viendo otra cosa por el estilo como Pacific Rim, y si solo buscás algo con lo cuál divertirte hay evidentemente cosas mejores que mantienen cierta dosis de sustancia incluso con el rule of cool.


No lo negar√©, la direcci√≥n visual est√° impecable, con todas esas luces, explosiones, los monstruos muy bien animados d√°ndose de moquetazos, coreograf√≠as que en serio volv√≠an disfrutable la experiencia, y m√ļsica bastante acorde con los momentos. Es algo muy a destacar, la verdad.
Por otro lado, el ver a estos icónicos seres gigantescos finalmente enfrentarse es algo que va a llamar la atención lo mires por donde lo mires, y afortunadamente para todos, el espacio que se le da a la acción como tal es el más frecuente en pantalla, y por ello no creo que como fan-service esto signifique una decepción.
Tambi√©n dir√© que el querer darle alguna preocupaci√≥n a Kong con esto de ‚Äė‚Äôvolver a casa‚Äô‚Äô o lo de su familia est√° bien y le da algo m√°s como para interesarnos por √©l.


Ahora, realmente no tengo muchas cosas positivas que decir de la pel√≠cula fuera de esto, ya que s√≠, cumple como espect√°culo descerebrado de golpes y explosiones, pero el problema es que no supo quedarse en ello y varios elementos que intent√≥ meter significaron unos cuantos clavos en el ata√ļd. Lo primero, y para sac√°rmelo de encima, es lo obvio: los personajes ac√°, refiri√©ndome a los humanos, son demasiado chatos y dif√≠cilmente podr√≠amos considerarlos ‚Äė‚Äôpersonajes‚Äô‚Äô como tal, ya que si bien tienen presencia y hacen cosas de importancia en la historia, es justamente este hecho lo que me produce el pensar que son incluso m√°s malos. Solo piensen en que estos personajes son los que mueven gran parte de la trama, y ninguno recibe verdadera profundizaci√≥n, a nadie se le ve una gota de carisma en todo el metraje, no hay interacciones memorables, no hay trasfondo y tampoco hay tanto que decir en particular en cuanto a la motivaci√≥n de cada uno; la pel√≠cula en este apartado es un gran c√ļmulo de nada, y si bien no puedo esperar mucho de una pel√≠cula de kaijus, es cierto que no quita el que sea un error y que el cast sea una bola de plot-devices, especialmente la ni√Īa, quien convenientemente aparece de repente para sernos revelado que puede comunicarse con Kong.


Luego est√° todo este asunto de las especies/razas/etnias de Kong y Godzilla enfrent√°ndose por ‚Äė‚Äônaturaleza‚Äô‚Äô o algo as√≠, lo cual es entendible, ponele, pero a√ļn as√≠ me resulta un disparador muy conveniente para justificar el fan-service de verlos a ambos pelear. Al mismo tiempo, veo algo raro el que todo esto de la Tierra Hueca sea puesto justo para que todo lo que los fans quer√≠an ver se d√©, y es que la explicaci√≥n de todo lo anterior no es precisamente mala, pero esto de la Isla Calavera y el linaje de Kong s√≠ es sacado muy de la nada considerando que hubieron pel√≠culas anteriores donde se debieron anticipar ciertas cosas, sin hacer un punto exacto o hincapi√© en tema alguno, y distorsiona demasiadas cosas de la historia original que ten√≠amos sobre el m√≠tico Rey de los Monos.


Eso √ļltimo me lleva a un problema enorme que tengo con el concepto, y es el de desfigurar tanto la esencia de lo que era King Kong. Y ver√°n, no digo que darle origen a todo lo de la Isla Calavera o una clase de pasado a la especie de Kong est√© mal (despu√©s de todo de eso me puedo llegar a quejar en las obras del personaje), pero querer dejarle toda una jodida especie de ‚Äė‚Äôprofec√≠a‚Äô‚Äô o un trasfondo tan fumado a la Isla Calavera solo hace que perdamos lo que volv√≠a √ļnico al concepto. Kong siempre funcion√≥ como este ser desconocido que contrastaba con todo lo que hab√≠amos visto antes, salido de un lugar tambi√©n desconocido lleno de cosas aterradoras y misteriosas con las que el hombre jam√°s lleg√≥ a toparse. En pocas palabras y para que me entiendan mejor: la pel√≠cula tuerce demasiado la historia original de King Kong a un punto en donde ya no parece King Kong, y lo peor es que si no hubieras cambiado tantas cosas a√ļn as√≠ podr√≠as hacer que se enfrente con Godzilla. De todas formas, Kong no fue hecho para pelear contra Godzilla originalmente, ya que siempre fueron cosas diferentes que ni tama√Īos comparables ten√≠an.
Otro punto que me disgusta es que unos pendejitos y un trabajador don nadie puedan burlar el sistema de seguridad de lo que supuestamente es una s√ļper poderosa corporaci√≥n como APEX.


Adem√°s, los objetivos de APEX en s√≠ no son tan interesantes o siquiera indagados; se sabe que quieren que el ser humano sea nuevamente la ‚Äė‚Äôespecie dominante‚Äô‚Äô y eso es todo, y jam√°s nos dicen porqu√© esto debe ser algo malo o porqu√© el sacar a estas especies peligrosas de nuestro mundo normal es incorrecto. Para colmo salen muy de la nada, llegando con un objetivo s√ļper simpl√≥n solo para servir como la excusa perfecta que traer√° a Mecha-Godzilla y posteriormente hacer que los dos monstruos protag√≥nicos se al√≠en. Que s√≠, que Mecha-Godzilla estaba salido de control, pero de nuevo, es todo muy conveniente y para este punto los bichos eran movidos por los acontecimientos y no viceversa, aparte de que no volvemos a saber de APEX una vez vencen al robot. Todo lo que acabo de decir solo demuestra que estos antagonistas nom√°s existen para mover la trama, y para que todo lleve a la acci√≥n.
A todo lo dem√°s agregamos que no existe ning√ļn tipo de ense√Īanza o tema que se intente colar en todo este espect√°culo; la obra es completamente insustancial y ni siquiera tiene personajes divertidos o una trama intrigante que ayude un poco con esto, as√≠ que no veo una raz√≥n para preferir este film por sobre las pel√≠culas individuales de King Kong o Godzilla (salvo Skull Island, esa s√≠ es una mierda).


Ah, y para los que no se vieron la pel√≠cula a√ļn y est√°n curiosos: digamos que gana Godzilla, pero ninguno de los dos muere, y si a la pel√≠cula ya se le hac√≠a de por s√≠ muy dif√≠cil hacer que se peleen, m√°s complicado se le hizo para hacer que se unan y no se maten, tirando a un robot sacado de repente y haciendo que ambos monstruos acaben por hacer las paces. Y s√© que sonar√° muy a meme de Twitter, pero en serio qu√© mariconada. Aparte las peleas son solo dos, duran apenas unos, ¬Ņqu√©? ¬Ņ8 minutos? Y el resto de casi dos horas de pel√≠cula es solo sobre estos personajes aburridos que no nos importan, mientras nos exponen toda esta fumada rara de los ancestros, el c√≥mo hicieron para construir un domo en la Isla Calavera (zona en la cual pel√≠culas atr√°s nos hab√≠an mostrado que era extremadamente dif√≠cil de atravesar), el c√≥mo Godzilla puede percibir a Kong (lo cual se deja un poco en la nada cuando logran f√°cilmente enga√Īarlo haci√©ndolo pensar que gan√≥, siendo Kong consciente de ello), y un largo etc√©tera de cosas que llegan al punto de lo cringe cuando intentamos recordar que esto se supone que ser√≠a una ‚Äė‚Äôsimple pel√≠cula de acci√≥n‚Äô‚Äô.


Concluyo esto dejando el que nunca fui un fan√°tico de las pel√≠culas de kaijus o de la franquicia de King Kong, pero puedo decir con certeza que este resultado queda debiendo, ya que lo que pudo ser una simple pel√≠cula de acci√≥n entretenida, la llenan de mambos raros de profec√≠as, conflictos entre razas, conspiraciones y hasta introducen el concepto de que todo este tiempo hubo una ‚Äė‚ÄôTierra Hueca‚Äô‚Äô, lo cual nunca es explorado en lo m√°s m√≠nimo.¬†


¬ŅEs recomendable? No, por todo lo que dije en la rese√Īa, de ninguna manera, e incluso si quer√©s ver explosiones y golpes hay cosas que representan una mejor opci√≥n. Seguro, no es un insulto a los fans ni mucho menos (despu√©s de todo nunca fueron tan buenas esas pel√≠culas), pero de todos modos pienso que podr√≠as matar el rato con algo mejor.¬†

Y eso sería todo lo que tengo para decir.


4/10



0 comments, Reply to this entry

The Shawshank Redemption review

Posted : 11 months, 1 week ago on 27 December 2021 05:10 (A review of The Shawshank Redemption)

Algo como The Shawshank Redemption en tiempos actuales tiene claros motivos de ser puesto como cine de calidad, mucho más en regiones como Latinoamérica, y no es muy difícil deducir el por qué: trata de presos siendo puestos como los buenos de la historia, como gente a la que debés comprender y, por ende, gente cuyas vidas valen tanto como la nuestra, la de la gente normal.

El caso con esta pel√≠cula es que son claros delincuentes, personas por las que jam√°s tendr√≠as que dar medio peso al saber lo que hicieron, y ojo, no lo que supuestamente dicen que ‚Äė‚Äôhicieron‚Äô‚Äô, sino lo que la misma pel√≠cula te confirma, delitos fuertes que justifican bajo la justicia su paradero. Mas quiero detenerme en ciertos puntos clave.

Primero, el escenario est√° muy bien construido. Todo lo que sucede en las c√°rceles, el c√≥mo se comportan los criminales entre ellos, los distintos m√©todos para hacer llegar cosas como cigarrillos, entretenimientos o art√≠culos extra a los compa√Īeros, los c√≥digos que se manejan, el c√≥mo hay gente m√°s inmoral, respetada o temida que otra, la manera en la que se reciben y un largo etc√©tera de cosas m√°s se encuentra representado correctamente, como si el espectador estuviera viendo tal cual las cosas que ocurren en una c√°rcel de los Estados Unidos d√≠a a d√≠a, en ello no hay casi queja.

Otra cosa interesante que se hace en esta película y no en otra como Escape From Alcatraz es el trato del tema de cómo estar preso afecta psicológicamente a los personajes, y es que a lo largo de la película notamos cómo Dufresne se vuelve cada vez más obseso con conseguir su libertad, y a medida que avanzamos vemos cómo se abre más con sus sentimientos. Algo de esto también se ve en el resto de personajes, que sin ser tan profundos logran plasmar las distintas visiones que quedan en más de uno al pasar tanta cantidad de tiempo en la cárcel, desarrollando hábitos o formas de tomarse las cosas.

Está de más decir que visualmente la película es genial, y no solo desde el lado fotográfico en donde la iluminación y los contrastes lucen asombrosos, sino que la actuación es un puntazo a favor teniendo las apariciones de Tim Robbins o Morgan Freeman en el cast protagónico, y a la vez los papeles de los policías sí que lucen intimidantes. A esto agreguemos un soundtrack bastante competente y unas elecciones de planos en su mayoría correctas y pronto, tenés una cinematografía de lujo en una película que arranca y termina con toda clase de sensaciones.

Ahora bien, ¬Ņqu√© hay de los personajes? Pues es ac√° en donde comenzamos a patinar un poco, ya que no tenemos tanto para decir de ellos realmente. Si nos ponemos a hacer una vista general todos son delincuentes a los que se busca hacer agradables, ya saben, hacerte simpatizar con alguien con quien jam√°s de los jamases simpatizar√≠as, aunque en este caso con trampa ya que nunca profundizan en los actos que los llevaron a estar en prisi√≥n. Hablamos de presos condenados de por vida, personas que cometieron actos reprochables que de alguna manera vas a tener que explorar para al menos darme una raz√≥n por la que me deber√≠an importar estos personajes, y esto no ocurre sino que, al contrario, solo nos muestran al cast tratar de sentirse inocente por sus delitos creyendo que es un error que est√©n all√≠ o que se encuentran ‚Äė‚Äôrehabilitados‚Äô‚Äô dependiendo del caso. El asunto es que no puedo conectar con criminales simplemente porque no se ven a s√≠ mismos como monstruos, necesit√°s m√°s para darme un motivo para quererlos, no s√©, alguna justificaci√≥n tonta como que estaban drogados o lo hicieron por ‚Äė‚Äônecesidad‚Äô‚Äô (que ni ayudar√≠a en mucho ya que tampoco hay conflicto interno, pero algo es algo), pero en esta pel√≠cula no hay nada, y recurren a la trampa de darles personalidades carism√°ticas o di√°logos simp√°ticos para que a la audiencia le caigan bien, y no es as√≠ como funciona.

Esto que diré sonará muy larper, pero en un sistema de los míos un loquito como Dufresne ya estaría con una bala en la cabeza, simplemente porque su inestabilidad representa un peligro para la sociedad por más que me lo quieran debatir, es escoria social al igual que varios con los que se junta. Y sí, sé que Brooks no era tan malo y sí demostraba estar apto socialmente cuando salió, pero es un personaje de un solo punto, luego de la escena de su suicidio queda todo claro y no se le vuelve a necesitar, a diferencia de los que sí son importantes cuyo punto es arruinado por su falta de profundidad y desarrollo.

A esto, ning√ļn personaje obtiene un desarrollo en lo moral como podr√≠an esperar, siempre se mantienen igual, el tema del arrepentimiento es algo que, sorprendentemente, es escaso, no existe, y es incre√≠ble que con todo el potencial que hab√≠a para tratar cosas como el perd√≥n o, como el mismo t√≠tulo insin√ļa, LA REDENCI√ďN, todo se reduzca a los personajes sinti√©ndose mal y maquinando para fugarse como buenos delincuentes que son. Dufresne es activo pero no posee un cuestionamiento interno verdadero con el que se insista y Red se mantiene est√°tico hasta el final en donde ahora s√≠ convence a las autoridades de estar rehabilitado tras dar un serm√≥n de la esperanza, lo cual ni se siente tanto como un cambio pero ah√≠ est√° por lo menos; el caso es que ning√ļn desarrollo es pronunciado de verdad si hablamos de lo que se supone debe ser el tema central a tratar. Ya el resto de personajes ni siquiera es interesante o tiene algo especial para dar, a varios ni los record√°s y todos son f√°ciles de olvidar.

¬ŅHabl√© de los ‚Äė‚Äôvillanos‚Äô‚Äô? Bueno, resulta que son bastante decepcionantes ya que el conflicto con estos queda totalmente blanco y negro, los pobres presos que sufren contra los malvados polic√≠as unidimensionales que los golpean por cualquier m√≠nima inconducta. OK, sacando que estoy totalmente a favor de usar estos m√©todos contra, repito, CRIMINALES, el querer pintar a los guardias como abusadores mani√°ticos es descarado y manipulador, y para este punto creo que ni es necesario ya explicar el por qu√©. Todo el asunto con el jefe de la prisi√≥n se me hizo un tanto sospechoso con eso de que es un fan√°tico religioso hip√≥crita que solo est√° para la plata y los negocios sucios, es como tu t√≠pico malo que sirve como forma de pegarle a la Iglesia y a sus fieles, como todo cuento juvenil pro-chorro y chabacano.

Pese a que ya habl√© de lo mucho que flaquea esta cinta en lo sustancial a√ļn no mencion√© este supuesto mensaje que trata de tirar sobre la esperanza y el siempre creer en que lo mejor llegar√°, as√≠ que ah√≠ va: me pareci√≥ nefasto, principalmente por el hecho de que esto se intenta introducir reci√©n sobre la recta final de la pel√≠cula, sin mucha intenci√≥n en elaborar por lo que al final solo queda en el ‚Äė‚Äôno te rindas‚Äô‚Äô rancio de siempre, por m√°s de que hablemos de delincuentes sali√©ndose con la suya escapando de sus consecuencias por ser unos hijos de re mil puta. Este mensaje se puede interpretar f√°cilmente como una manera de decirte que vayas a por tu libertad sin importar qu√©, pero como este contexto no lo amerita entonces no tengo una raz√≥n para ver con buenos ojos un recado tan gen√©rico. Lo peor de todo es que ni siquiera puedo rescatar verosimilitud en esto, ya que literalmente las paredes de las celdas se pueden romper con un martillo para rocas el cual Dufresne solamente tuvo que PED√ćRSELO A SU AMIGO para conseguirlo, y todo el tema del escape v√≠a tuber√≠a es tan rebuscado que no parece que estuvi√©ramos viendo una historia en serio al ser revelado, es simplemente una tomada de pelo.

No creo que esta sea una mala pel√≠cula, la defiendo en muchas cosas, y despu√©s de todo entretiene pese a durar casi dos horas y media, solo es que teniendo tanto para usar y que no usa, tanto para indagar y explotar desperdiciado, no puedo salvarla solo por su direcci√≥n y porque sus di√°logos se tornan ‚Äė‚Äôpo√©ticos‚Äô‚Äô de a ratos. No la odio, pero la verdad podr√≠amos estar hablando de algo mucho mejor.


5/10



0 comments, Reply to this entry

Jarhead review

Posted : 1 year, 3 months ago on 23 August 2021 04:42 (A review of Jarhead)

A lo largo de la historia siempre han habido diversos contextos b√©licos que han inspirado numerosas cantidades de obras ya sea romantizando bandos seg√ļn su conveniencia o criticando los aspectos de la guerra que m√°s sonaban en los corazones de la poblaci√≥n, y ac√° tenemos ese mismo caso pero llevado a la actualidad.

Jarhead toma la visión crítica de la guerra moderna, agarrando el contexto de la guerra del Golfo de la mano de un director que, seré sincero, nunca me cautivó, pero que al menos no exagera en la presentación del escenario de esta película.

La historia comienza presentando a Anthony Swofford, un joven que se sum√≥ al servicio militar al no tener realmente muchas cosas de qu√© enorgullecerse en la vida y que, en el ej√©rcito, ve la oportunidad de destacarse queriendo salir a hacer algo de lo que estaba seguro que no podr√≠a fallar: combatir con armas de fuego. Es ac√° en donde se genera el hilo principal de la trama siendo Swofford alguien quien de tanto idealizar la guerra como algo ‚Äė‚Äô√©pico y cool‚Äô‚Äô termina cayendo persuadido, teniendo que afrontar la amarga realidad al entrar verdaderamente en las situaciones de guerra.

Claro que esta idealizaci√≥n no sale de la nada, la pel√≠cula muestra c√≥mo los entes de alto mando o directamente los medios venden a la guerra moderna como algo que cualquier chico so√Īar√≠a en su vida, y si hay una caracter√≠stica en estos muchachos es espec√≠ficamente su falta de prop√≥sito, siendo todos muy como Swofford, representando este √ļltimo al soldado promedio, haci√©ndole pasar la pel√≠cula por todas las vivencias y situaciones particulares que en este se dan. Vemos en √©l la decepci√≥n y frustraci√≥n de un soldado al sentir que desperdici√≥ su tiempo al nunca poder siquiera disparar un arma contra alguien, y teniendo que pasar por cosas que, de lo comunes que son, provocan un sentimiento de humillaci√≥n en el personaje, puesto que √©l esperaba ser una fundamental pieza en el ataque y defensa de su bando, y no una simple herramienta a la que ponen esperando y esperando para usarla cuando convenga.

Los soldados deben tanto afrontar la falta de diversión en un lugar tan seco y alejado de la civilización como cualquier calentura o urgir de apetito sexual allí mismo, a veces sin soportarse entre ellos teniendo disputas o pleitos, y lo que parecía para el protagonista un lugar en donde finalmente encontraría un grupo al cual pertenecer y con ello sentirse lleno, terminó siendo un infierno en donde debe convivir con desconocidos que le tocan las bolas, alejado de su familia y de su novia la cual lo termina por dejar al ser tanto el tiempo en separación.

El sargento puede significar ya un contraste con esta visi√≥n, ya que es √©l la voz de la experiencia, en la que notamos lo que de verdad significa salir a combatir, y por qu√© gente como Swofford es a√ļn inmadura en entender lo que en realidad significan estos conflictos, lo que lo hace tener un cuestionamiento al interactuar con Sykes acerca de qu√© est√° haciendo all√≠ y qu√© es lo que lo lleva a estar en ese lugar.

Lo mejor de la película es esta parte en la que los soldados finalmente terminan cayendo en la desesperación de no poder alcanzar la satisfacción que esperaban con la guerra al no ser el épico enfrentamiento que esperaban, y luego de estar tanto tiempo viviendo de forma vacía en una constante lucha contra la monotonía, el cambio que sufre nuestro protagonista se hace bastante notorio, presentando así lo tocado que le dejó aquella experiencia al final de la película.

Con todo lo dicho la cinematograf√≠a aporta a muy buen modo. La coloraci√≥n seca de los escenarios ayuda a pintarlos como aburridos y poco interesantes, e incluso el c√≥mo las tomas lo hacen ver lo dejan como estresante, cosa que hace entender la constante b√ļsqueda de los personajes por nuevas actividades. La m√ļsica es bien b√°sica pero al menos en momentos como en los que muestran los castigos por parte de los sargentos la pel√≠cula sabe quedarse callada en este aspecto, y todo sumado a actuaciones que dan la talla y tienen a Jake Gyllenhaal protagonizando, sin√≥nimo de personaje canchero.

El drama y la tragedia quiz√°s no sean de sus puntos m√°s fuertes, y es que si bien se deja en claro lo que le puede pasar a los personajes, no es como que esto pase en primer lugar, y no hay cosas tan fuertes que sucedan durante una gran parte de la pel√≠cula. No es como en Das Boot, en donde los personajes est√°n constantemente acechados por el enemigo y hasta se ven a la deriva y sin esperanzas dentro de ellos la mayor parte del tiempo, y en su lugar la pel√≠cula prefiere irse por un lado m√°s ‚Äėlight‚Äô sin optar mucho por la tensi√≥n.

Otro problema que podría encontrarle viene por los personajes, y es que si bien no solamente podríamos destacar como bueno al protagonista puesto que Sykes también mantiene cierto trasfondo y motivos para indagar, el resto nunca está realmente explorado teniendo tanto tiempo en pantalla y relevancia sobre la historia, es un cast que sirve más que nada para ser funcional y ya, lo que termina traduciéndose a simples puntos para detallar el setting. No son tan simples puesto que algo siempre vamos a saber de cada uno, pero realmente no poseen algo que los vuelva empatizables o siquiera carismáticos al conocer cómo es la conducta de varios de ellos.

Tampoco es que la obra se abra a muchas cuestiones bélicas como los dilemas morales, la consecuencias psicológicas, el sufrimiento del hombre al lidiar con su propia naturaleza o el sentido de pelear; es débil al intentar hacer preguntas sobre la necesidad de los muchachos de salir al campo de batalla, por lo que es evidente que terminará sí o sí un escalón más abajo.

A lo anterior tambi√©n viene conectado el no proponer diferentes problem√°ticas con las preocupaciones personales de los personajes, cosa que Platoon 18 a√Īos antes supo manejar excelentemente al tenerlos con distintas agendas y formas de reaccionar en medio de todo el mambo en el que estaban metidos, humanizando m√°s el contexto, y lamentablemente esta pel√≠cula lo pasa algo por alto al poner al cast como si sus necesidades fueran exactamente las mismas, sin tomar en cuenta de qu√© contexto vienen o cu√°l es su nivel de honor.

Así que bien, no es un producto perfecto después de todo, pero tampoco es que desagrade su existencia. Tira inteligentes críticas al contexto de la guerra que quieras o no son acertadas y necesarias de saber para la gente, elabora en un personaje realista y entendible, posee una dirección aceptable y ni es tan larga. Por todo esto, si lo que buscás una historia bélica sólida y bien desarrollada o simplemente querés ver a un Jake Gyllenhaal yendo a la guerra y siendo cuckeado estarías yendo por el lugar correcto. Nada más para decir.

7/10


0 comments, Reply to this entry

Monster review

Posted : 1 year, 7 months ago on 3 May 2021 05:31 (A review of Monster)

Monster es un ejemplo de c√≥mo un producto famoso o ‚Äė‚Äômainstream‚Äô‚Äô puede resultar ser realmente algo que valga la pena de consumir. Mi comentario viene a que los espectadores exigentes, por lo general, tenemos una visi√≥n de tu t√≠pica serie conocida que resulta ser una simple p√©rdida de tiempo m√°s del mont√≥n con personajes aburridos, melodramas forzados, trama simple, y mensajes f√°ciles de digerir o hasta negativos en algunos casos.
Milagrosamente este no es el caso, y puedo declarar con absoluta seguridad que Monster se lleva uno de los m√°s grandes aplausos a la hora de hablar de productos con un alto estatus en la cultura pop.
Su apartado técnico resulta efectivo.
La direcci√≥n se suele valer de ciertos movimientos y √°ngulos de diferentes tipos para dar a entender cierta perspectiva de alg√ļn personaje en cierto momento o para transmitir esa aura terror√≠fica y muchas veces de p√°nico con la que la serie usualmente se quiere presentar.
Lo mismo podr√≠a decir de lo sonoro, en donde, dependiendo de la escena, puede valerse de una entonada ‚Äėtranquila‚Äô pero agobiante y simple pero inquietante para representar los estados mentales de los personajes o el aura de alg√ļn momento u otro, o de una alegre e inocente dando entender lo mismo. Existen tambi√©n estos abruptos cambios de m√ļsica para plasmar notablemente el impacto o el significado del momento en cuesti√≥n en el espectador.
Algo muy interesante que también tiene la serie en más de una ocasión dentro de lo que respecta a la dirección es este uso del acercamiento con zoom hacia atrás a lo Hitchcock para denotar un advenimiento importante en tal o tal personaje dando a entender su estado emocional, siendo generalmente usado para plasmar un sentimiento de desesperación, culpa, intriga, miedo, o derivados.
Sobre lo escrito se ha dicho demasiado.
Monster es una constante lucha contra la insanidad, la desesperación, los miedos propios, y la decadencia mental en general. No es como que esto que les nombro sea pura tortura psicológica sin propósito, y por el contrario, todo lo que desarrolla la serie es aprovechado para hacer un punto y ciertamente se hace difícil encontrarle elementos fuera de lugar o que no cuadren con el significado de la serie y sus simbolismos.
Los personajes principales tienen sus arcos que dan a entender de manera perfecta el punto que hacen en la historia, aportando genialmente al mensaje de la obra.
Tenma pasa la serie entera siendo cuestionado moralmente, si√©ndole puesta su moral acerca de la vida y la muerte en juego en m√ļltiples ocasiones, teniendo una crisis acerca de lo que ha cre√≠do todo este tiempo, acerca de la visi√≥n que ten√≠a sobre las oportunidades para las personas, sobre el valor de la vida de cada individuo y el sobreponer una sobre la otra. El tema de ‚Äė‚Äô¬ŅTe convertir√≠as en igual de miserable que un asesino al pagarle con lo mismo?‚Äô‚Äô es muy bien tocado y jam√°s cae en estupideces infantiles de perdonarlos a todos, sino que la reflexi√≥n que invita a hacer la serie es m√°s profunda siendo que todas las perspectivas presentadas al respecto son puestas en tela de juicio en m√°s de una ocasi√≥n. Tambi√©n vemos c√≥mo el protagonista debe contrastar lo que significa el salvar una vida y lo que significa el quitarla, haciendo que el arco del personaje se vuelva el doble de interesante al ser tambi√©n explorado su trasfondo al mismo tiempo en el que su personalidad e ideas son lo suficientemente bien pronunciadas para tener un resultado m√°s que satisfactorio.
Todas las subtramas de la serie van por lo mismo, estando perfectamente hiladas para dar como resultado un exquisito estudio temático al que le podrá faltar todo menos variación y profundidad.
Anna con su memoria y el cambio de rumbo que tomó su vida, y el cómo debe afrontar sus terrores más profundos dándose cuenta de muchas verdades que poco a poco la van haciendo cada vez más y más diferente a la mujer que en un inicio vimos; Eva y el qué tan bajo puede pudrirse una persona por los pesares del pasado, y el cómo muchas veces la vida no nos da lo que queremos, teniendo un descontrol enorme debido a lo mucho que le tocó su ruptura con Tenma; Grimmer teniendo una introspección tal que podemos comprenderle demasiado al sernos presentados los porqués y los cómos de su problemática vida, con unas profundas reflexiones acerca de los valores de un hombre que podría conmover a cualquiera; Johan y una filosofía que ciertamente se hace interesante de apreciar conforme la historia avanza, sin nada muy obvio pero sin llegar al punto de ser algo extremadamente ambiguo; Schuwald y el interesante drama que se arma con él y su hijo; Lunge y su aparente pérdida de humanidad; y para no alargarme demasiado, diré que la serie consigue hacer que hasta personajes como Suk, Roberto, Jaromír, o incluso El Bebé, tengan sus momentos de brillar, su propia profundización, y claro, su granito de arena que aportar al mensaje y a los temas tratados.
Eso √ļltimo que mencion√© viene con algo que ciertamente puedo decir que destaco de Monster y que a la vez no podr√≠a decir de casi ninguna otra obra: el c√≥mo todos los detalles en los que la historia hace algo de hincapi√© en alg√ļn u otro punto de su duraci√≥n, tienen una manera diferente de aportar a la narrativa, ya sea con el comentario que se da con el asunto de la conspiraci√≥n relacionada al Kindenheim 511, con el c√≥mo una persona puede perder su humanidad de diversas formas, con la lucha contra s√≠ mismo que uno debe estar dispuesto a afrontar para lograr sus objetivos, y c√≥mo no, con el mensaje principal y a lo que pretende llevar todo el hilo narrativo de la serie: el c√≥mo todos nosotros, independientemente de lo complicado que sea de liberar para cada uno, llevamos un ‚Äė‚Äômonstruo‚Äô‚Äô dentro, una parte oscura, y lo que el anime intenta probarte, es que todos tenemos ese detalle, ese recuerdo, ese trauma, esa herida, esa piedra angular que, de ser quitada, puede hacer que saquemos lo peor de nosotros. La idea del ‚Äė‚Äômonstruo interno‚Äô‚Äô es aprovechada tambi√©n para dar a entender c√≥mo es que una persona puede ser manipulada al liberar lo peor de s√≠, habiendo en la serie gente dedicada a aprovecharse de que nadie es realmente puro para conseguir sus objetivos. Una jugada bastante ingeniosa.
Claro está que la serie, durando 74 capítulos, es bastante holística con todo lo que muestra teniendo en cuenta que todo lo que mencioné va hacia un mismo lugar y afortunadamente nada queda incompleto.
Aunque la serie tenga demasiado para contar en toda su duración, siento que pudo perfectamente disminuirse a menos capítulos, y más si tomamos el hecho de que Monster no cuenta algo más trascendente como sí llegan a contar otras obras, y con una mejor distribución de tiempo podría al menos calificar como algo que valga más la pena de ver.
No me molesta que algunos personajes solo hagan puntos sencillos para expandir detallar el escenario, total, no es muy necesario que digamos al tener apariciones cortas, pero mi problema radica ah√≠ mismo, que algunos personajes hacen puntos importantes pero demasiado simples como para justificar el tiempo que se les da en pantalla. Qu√© mejor ejemplo que Dieter, quien fuera de un peque√Īo pu√Īadito de cap√≠tulos, no guarda mucha relevancia tem√°ticamente hablando. O por dar otro: incluso el asunto con Franz Bonaparta es demasiado reiterado como para que despu√©s no tengamos casi nada de √©l realmente a nivel individual.
No creo que la serie, en todos sus cap√≠tulos de m√°s, no est√© contando nada (como en Tomorrow‚Äôs Joe‚Ķ) o te est√© tirando informaci√≥n innecesaria (como en Lawrence of Arabia‚Ķ), solo es que se vuelve redundante, y la verdad es que no podr√≠a excusar el ritmo lento ac√°, cosa que s√≠ ocurrir√≠a si la serie durara unos, qu√© s√© yo, ¬Ņ50 cap√≠tulos? Mi punto se entiende.
Las cosas que es capaz de hacer Johan te dejan con una expectativa de que se terminarán explicando tarde o temprano, pero Urasawa no se molesta en darte a entender no el cómo (lo cual es, hasta cierto punto, discutible), sino el cuándo el antagonista consiguió hacer lo que hizo y a esa velocidad. Entiendo totalmente que el punto no es ese, pero juega un poco con tu percepción de las cosas haciendo que puedas alzar una ceja en más de una ocasión distrayéndote de lo importante incluso.
El final es otra cosa que no me resulta de buen gusto. Las cosas no solo ocurren de una forma extra√Īamente veloz, sino que la resoluci√≥n por s√≠ misma me parece un desastre; de todas las soluciones posibles, ¬Ņen serio un borracho del que nos enteramos de su existencia hace apenas unos pocos cap√≠tulos fue el que termin√≥ disparando a Johan? Entiendo el punto que se quiso transmitir pero todo sucede tan deprisa que no termina por dar el impacto suficiente ni su significado se siente tanto como seguramente se sinti√≥ en la cabeza del escritor.
No olvidar tampoco que el asunto político es algo que, si bien sirve para detallar el mundo, no tiene tanta profundización para lo mucho que es mencionado en diálogo. Agréguenle a eso que los supuestos nazis que vemos a lo largo de la serie son muy poco interesantes y lo que se nos dice de ellos respecto a su lado ideológico da una impresión muy floja a decir verdad.
Me podr√≠as argumentar que el que la serie se vuelva densa y, por momentos, aburrida para algunos, se deber√° a que la narrativa es bastante compleja y se toma su tiempo para ahondar en lo necesario. Pero incluso en esas, y de hecho quitando lo que ya dije, no puedo negar el hecho de que Monster se pone algo ‚Äėrutinaria‚Äô con mostrarnos al protagonista yendo de un lado hacia otro sin que muchos eventos de peso est√©n sucediendo en medio.
Pero a√ļn con todo lo que le juega en su contra, Monster es un anime que consigue consolidarse como uno de los mejores que haya visto. Llena di√°logos profundos, momentos memorables, confrontaciones morales, dramas psicol√≥gicos, personajes depurados, y una labor t√©cnica bastante aceptable, esta serie merece mi visto bueno.

8/10


0 comments, Reply to this entry

Casino review

Posted : 1 year, 7 months ago on 25 April 2021 04:33 (A review of Casino)

‚Äė‚ÄôDesde el cielo hasta el infierno‚Äô‚Äô: la frase perfecta para definir el punto de Casino, el cual parece simple pero de hecho se extiende a unas cuantas cuestiones m√°s que pocas veces vemos en los filmes sobre mafia y crimen.
Martin Scorsese ac√° pretendi√≥ hacer lo mismo que con Goodfellas, lo que ser√≠a llevar a los personajes a la misma miseria mental, y que el cambio sea evidente y deje su lecci√≥n bien clara. Bueno, ¬Ņqu√© les digo? Casino no es como Goodfellas, ya que no hay muchas implicaciones escapistas o indirectas a la sociedad que s√≠ ve√≠amos en esta √ļltima, lo que la pone uno que otro escal√≥n m√°s abajo, pero honestamente no podr√≠a verla como mala por esto, y a decir verdad, la pel√≠cula s√≠ que explora m√°s all√° de lo que vemos en cosas del g√©nero.
La historia comienza present√°ndonos a Sam Rothstein, un amarrete que se ganaba la vida a costa de sacar ventajas de apuestas deportivas, y que tiene un casino en donde apreciamos a detalle c√≥mo era que funcionaban las pol√≠ticas de aquellos lugares, como el hacer todo tipo de jugada sucia hecha para que los clientes no ganen o para que la casa se lleve la mayor parte del dinero. Es en esta parte en donde podemos ver la cr√≠tica evidente que hace la pel√≠cula hacia las casas de apuestas y mostrarnos el incre√≠ble alcance que tienen este tipo de negocios con due√Īos de ra√≠ces italianas o jud√≠as, c√≥mo todo est√° manejado por grupos peque√Īos que a la vez tienen una fuerte influencia sobre todo el pa√≠s y que, en caso de peligrar su poder, ser√≠an capaces de matarte sin importar la confianza que en alg√ļn momento te hayan tenido o el tiempo que lleves con ellos. Pero esto es solo la punta del iceberg.
La construcci√≥n de mundo es de lo m√°s destacable, mostrando todo un sistema de finanzas, lavados de dinero, agentes encargados para eliminar todo rastro de sospecha, un sistema jer√°rquico que se basa en la longevidad, especializaci√≥n y sobre todo ra√≠ces, todo un m√©todo en el que funcionan los casinos y c√≥mo es que mantienen/generan dinero as√≠ como el c√≥mo lo trasladan de un estado a otro, distintas maneras de escapar de las consecuencias legales (teniendo de ejemplo a Nicky y el restaurante que mont√≥ con su hermano), pleitos y disputas que se suelen dar dentro de todo este entorno por culpa de los distintos intereses de sus integrantes, el modo en el que varios personajes llegaron a donde llegaron, y un largu√≠simo etc√©tera que indudablemente, compone uno de los escenarios m√°s detallados y completos que he visto en el cine en general. Al final apreciamos igualmente c√≥mo todo se termina desfigurando y c√≥mo Ace cuenta lo decepcionado que est√° con esta nueva forma de organizar los casinos, ense√Ī√°ndonos c√≥mo el protagonista opta por lo que ofrec√≠a el sector privado incluso a sabiendas de todo lo que arrastraba.
También está bueno el cómo todo el ambiente de los mafiosos en un inicio es bastante glorificado por los personajes al escuchar su narración, ya que podemos notar perfectamente la transformación de su estado mental a medida que avanza todo el hilo de la trama, trama en la cual, siempre están sucediendo cosas a un ritmo bastante frenético, por lo que el impacto psicológico de los eventos en los personajes se puede notar de maravilla tomando en cuenta la evolución de su forma de contar las cosas a la audiencia.
Ace no parece una buena persona al conocerlo a fondo, ya que si bien no act√ļa sucio y en diferentes circunstancias le vemos cierta √©tica al trabajar y comparar su forma de tomarse las cosas con la de Nicky, est√° claro que todo el tiempo gust√≥ de pertenecer a estos grupos sucios, siendo consciente de en qu√© estaba metido. En la l√≠nea del final esto se aprecia genialmente, ya que notamos claramente c√≥mo es que nunca se arrepinti√≥ de haber pasado por todo ello y, a diferencia de lo que cualquiera pensar√≠a, sigui√≥ con el asunto de las apuestas a pesar de haberse dado cuenta de todo lo que hay detr√°s.
Nicky es lo contrario, ya que al indagarlo no parece un mal tipo, siendo un lun√°tico y enfermito con sus m√©todos para trabajar, cual Tommy en Goodfellas, pero con un lado sensible que se preocupa por los de su alrededor y a los que aprecia como su hijo o su hermano, buscando siempre lo mejor para los dem√°s y no siendo un ego√≠sta hijo de puta todo el tiempo. Aunque bueno, todos sabemos a d√≥nde lo llev√≥ su actitud y el simple hecho de involucrarse con toda esta gente podrida, lo cual tambi√©n sirve para ense√Īar que no importa que tan bonach√≥n puedas ser en este mundo, siendo que una vez ca√©s en el pozo ya no hay forma de escapar.
Ginger es algo de los dos anteriores, pero con cierto comentario importante que normalmente la gente pasa por alto, y es el c√≥mo muestra lo perras que llegan a ser las mujeres a causa del materialismo. Ginger es una representaci√≥n de c√≥mo una mujer se puede deteriorar psicol√≥gicamente cuando se deja llevar por su hipergamia. La mina termina por enga√Īar a Ace con su mejor amigo de lo vac√≠a que se sent√≠a al ser llevada m√°s que nada por la avaricia, sumado a lo desesperada que la ten√≠a el que las cosas comiencen a marchar mal, trayendo con eso unos cuantos problemas al protagonista (y en parte a Nicky). Lo valoro debido a que no solo ense√Īa a tener cuidado cuando el √©xito viene para uno, siendo las mujeres as√≠; tambi√©n da una ense√Īanza fuerte a las chicas de no dejarse llevar por sus deseos ego√≠stas ya que pueden acabar muy da√Īadas.
Al final es la motivaci√≥n de los personajes lo que los termina hundiendo, tanto por el hecho de que acaban por morirse como en su aspecto psicol√≥gico, ya que la presi√≥n es casi imposible de soportar para ellos, no solo por mantenerse en un estatus y un puesto en una jerarqu√≠a siendo que todo lo que en alg√ļn momento tuviste se te fue de repente de las manos como si de agua se tratase, sino por todo este contraste que se genera, teniendo por un lado el sentirse como el amo sobre la tierra, estar en cielo, tener todo tipo de placer al alcance de tu mano y poder controlar casi que cualquier cosa a tu antojo; y por el otro la realidad, los problemas y consecuencias que todo eso conlleva, y c√≥mo la gente con tanto poder acaba por corromperse a un punto aterrador al carecer de muchos l√≠mites, en el que llegan a niveles en los que se nota la enorme desesperaci√≥n por mantener las cosas bien y dejar todo en el estatus quo.
¬ŅTodo esto les suena a Goodfellas verdad? Bueno, eso es precisamente porque no solo son del mismo director, sino que hasta son escritos por la misma persona, y las historias de ambas pel√≠culas provienen de libros biogr√°ficos del mismo autor. El caso es que Goodfellas ejecuta todo lo anterior mencionado pero de una mejor manera, haciendo del arco de su protagonista mucho m√°s profundo y con una evoluci√≥n m√°s multifac√©tica, siendo las reflexiones proporcionadas much√≠simo m√°s variadas y un tanto m√°s complejas por c√≥mo se tocaron.
El apartado t√©cnico quiz√°s es lo √ļnico en lo que rivaliza con su hermana, ya que posee unos movimientos de c√°mara bastante √°giles, dando el efecto de que no hay cortes en los momentos en que va de un lado a otro, proporcionando una experiencia visual muy agradable. Por otro lado est√° la iluminaci√≥n, que se usa para dar m√°s sentimiento a los momentos y no solo eso, sino que hasta hace notar, en las escenas en las que vemos a los jerarcas, cu√°l es el que est√° a la cabeza a la hora de apuntar con la luz hacia sus manos, dando esa sensaci√≥n de imponencia ante el resto. Luego las actuaciones son espectaculares, con un elenco muy profesional entre los que tenemos nombres como Robert De Niro, Joe Pesci, Sharon Stone, Donald Rickles o Frank Vincent. La m√ļsica tiene una buena elecci√≥n de temas, siempre haciendo llevaderos a los momentos en los que son puestos, sin que se sienta que se est√°n excediendo en alguna instancia o poniendo canciones nada m√°s por ponerlas (y s√≠, me gusta The House of the Rising Sun). La ambientaci√≥n tambi√©n la destaco, con un detalle en la escenograf√≠a y el vestuario que de verdad nos traslada a Las Vegas de aquellas √©pocas.
A ver, la pel√≠cula tiene problemas, entre ellos que los personajes est√©n contando todo en todo momento, habiendo instancias en los que no se callan y parecen maquinas de soltar informaci√≥n en lugar de personajes. La famosa frase del cine, ‚Äė‚ÄôMuestra, no cuentes‚Äô‚Äô, es rota en m√°s de una ocasi√≥n, y ciertamente se pudo haber expuesto mucha de la informaci√≥n que se nos tira mostr√°ndola en pantalla sin la necesidad de hac√©rnoslo a la cara con puras palabras.
Luego, el desarrollo de los personajes es mucho menos pronunciado en comparación a Goodfellas, teniendo tres principales que, si bien construyen un punto sólido a lo largo de las casi tres horas de metraje, son considerablemente menos interesantes en cuanto a sus dramas.
En la pel√≠cula del noventa ten√≠amos a un protagonista que no se un√≠a a la mafia solo porque le gustaba tener placeres y poder tener toda la pussy y lujos que desee, es decir, s√≠ lo hac√≠a por eso, pero tambi√©n hab√≠an otros factores que lo impulsaban a meterse all√≠ m√°s all√° de la avaricia, como la necesidad de pertenecer a un grupo y de poseer un algo con lo cual identificarse con otros sujetos en com√ļn al ser √©l un medio-irland√©s viviendo en un t√≠pico barrio americano de clase media baja lleno de mafiosos manejados por cabecillas italianos y con un pap√° que lo golpeaba, obviamente buscar√≠a una salida a todo eso y de paso un sentimiento de identidad colectiva que tanto le llamaba la atenci√≥n y que a la vez es una b√ļsqueda tan com√ļn en el ser humano. Y no solo eso, tambi√©n ten√≠amos un drama de √©l viviendo en un sitio en donde nunca nada interesante pasaba en relaci√≥n a su vida y √©l lo que quer√≠a era salirse de la norma para ‚Äė‚Äôescaparse‚Äô‚Äô de su realidad que lo tiraba a ser un mediocre como el resto de trabajadores comunes, solo que en vez de saltarse el sistema esforz√°ndose y siendo honesto, termin√≥ y√©ndose por la v√≠a idealizada de un mundo lleno de gente de mierda, lo que finalmente le cobrar√≠a factura tanto legal como psicol√≥gica. Es obvio que cuando comparamos la complejidad de la mentalidad del protagonista en Goodfellas con la de los tres personajes principales (juntos) de Casino y nos enteramos que esta √ļltima ni le toca los talones, la conclusi√≥n ser√° que evidentemente una es muy superior a la otra por cuesti√≥n de aprovechar m√°s lo que permit√≠a su concepto a diferencia de la otra, y es por eso que se forma una enorme diferencia.
Tambi√©n tomemos lo siguiente: existen pel√≠culas como Cidade de Deus o la ya mencionada Goodfellas que abordan de manera similar o hasta superior varios de los temas que vemos en Casino, y en mucho menos tiempo, lo que hace que le reste m√©rito el hecho de que dure tanto. A√ļn as√≠ no considerar√≠a esto del todo un error, ya que tenemos un contexto diferente para cada historia despu√©s de todo, y como punto aparte preferir√≠a una construcci√≥n de escenario que, aunque demore un poco, est√© completa.
Dicho todo esto voy a se√Īalar que s√≠, resalto a Casino por no irse por la v√≠a de ‚Äė‚Äôromantizar‚Äô‚Äô el mundo de los criminales y, por el contrario, da un retrato muy realista y bastante bien documentado.
Me gustan tanto sus temas, como sus personajes, como su direcci√≥n, y si bien puede ser que se desv√≠e un poco en algunas instancias, no me resulta un enorme problema teniendo en cuenta que la pel√≠cula es muy larga y a√ļn as√≠ supera con creces a otras cintas de Scorsese como The Departed o The Wolf of Wall Street.
Así que tienen mi aprobación para echarle un vistazo, porqué no, tiene un mensaje positivo y a pesar de su duración nunca se vuelve aburrida, personalmente recomendaría otro tipo de cosas, pero si estás como para verte un espectáculo visual de primer nivel, estás en tu derecho.

7/10


0 comments, Reply to this entry

King Kong (2005) review

Posted : 1 year, 8 months ago on 31 March 2021 02:04 (A review of King Kong (2005))

En 2005 Peter Jackson nos sorprendía a todos con una nueva película de King Kong, que resaltaba por la curiosidad de la gente a ver cómo se podría trasladar la historia del mítico rey de los simios a nuestros tiempos.
Dir√© que mientras la versi√≥n original de los a√Īos treinta se dirig√≠a m√°s que nada a impactar debido a lo innovador que era en aquel tiempo lo que se mostraba a nivel t√©cnico, es decir, a entretener, la nueva versi√≥n est√° m√°s dirigida a los personajes y a la forma en la que afrontaban las m√ļltiples situaciones en las que se ve√≠an inmersos. Tal vez la pel√≠cula de los treinta presentaba qu√© pasar√≠a si sacamos a un simio gigante de su h√°bitat natural para llevarlo a nuestro sitio (un bastante rebuscado mensaje anti-zoo‚Äôs para algunos, IDK), pero esta entrega da un poco m√°s de tiempo a las interacciones y a los dramas que se presentan en la historia fuera de la acci√≥n que incumba a Kong.
Entre estos personajes realmente el √ļnico que de verdad podr√≠amos decir que destaca y tiene un tema en s√≠ es Carl Denham, principalmente por ser el m√°s carism√°tico y porque es su pasi√≥n obsesiva por el cine y su determinaci√≥n que lo lleva a cometer literales cr√≠menes lo que desata todo el hilo de la trama y mueve a casi todos los personajes a hacer lo que hacen y a tener una motivaci√≥n. De hecho, casi todo a lo que aspiran el resto de personajes fuera de Carl, Jack y Ann viene directamente de las acciones y decisiones de Denham. El punto que se quiso hacer con su arco me pareci√≥ bueno con todo eso de caer en cat√°strofes enormes al llevar una pasi√≥n demasiado lejos, pero tengo mis problemas con esto, ya los explicar√© m√°s adelante.
Por otra parte, la dirección visual es bellísima, más que nada por los hermosos escenarios en los que nos sumerge la película, con toda esa biodiversidad y coloración que hace lucir tan vivo al lugar en el que se encuentran los personajes, y el cómo se contrasta a la Isla Calavera con el escenario citadino y sucio de Nueva York fue una buena jugada por parte del director.
El CGI, y a pesar de que hayan pasado ya casi 16 a√Īos, me sigue agradando y de hecho a√ļn se ve asombroso, Kong se ve muy bien y el resto de animales e insectos lucen intimidantes pero a la vez espectaculares por el nivel de detalle puesto en sus dise√Īos.
¬ŅY la m√ļsica? Bueno, le va bien a las escenas, tanto en las de acci√≥n como en las que solo somos paseados por la c√°mara para admirar los bellos paisajes y la grandeza de ese misterioso y en cierto punto aterrador lugar. Lo mismo ir√≠a para las peleas; ¬Ņla batalla contra los tiranosaurios? Muy √©pica. ¬ŅLa escena en la que se meten a un pozo lleno de insectos enormes? Muy incomodadora y desesperante, bien para que sintamos lo mismo que los personajes. Y s√≠, esas veces en las que vemos una especie de efecto de distorsi√≥n con c√°mara en mano en una situaci√≥n de riesgo o de desesperaci√≥n le queda muy bien a los momentos, no lo negar√©. La pel√≠cula es un mar de tensi√≥n, y la direcci√≥n de Peter Jackson hace sentir todo muy vivo, de lo cual ya ten√≠amos aviso desde The Lord of the Rings.
Todo esto parece construir los puntos elementales para una buena película de aventura, sin embargo no podría pasar a la película como buena, y ni siquiera como algo decente, repasemos las razones.
Primero lo obvio: los personajes son demasiado ins√≠pidos en su mayor√≠a, y la √ļnica raz√≥n por la cual te llega a ‚Äė‚Äôimpactar‚Äô‚Äô sus muertes es por la m√≥rbida curiosidad por ver a un hombre com√ļn siendo asesinado por criaturas nunca antes vistas por el humano, o bueno, ver triunfar a la naturaleza por sobre los hombres, lo cual s√≠ admitir√© que es una peque√Īa fantas√≠a m√≠a.
Algunos personajes guardan algo de carisma, pero o se terminan muriendo antes de que se nos dé algo más de ellos con lo cual conectar, o directamente solo son carismáticos y punto, siendo unidimensionales y no teniendo nada que los haga verdaderamente funcionales.
También tenemos otros como Hayes y Jimmy, los cuales guardan una química muy interesante y entendible, y con este asunto de cómo acabará Jimmy y Hayes queriendo lo mejor para él, siendo casi como una figura paterna, lo que llevaría a Jimmy a querer vengarlo y honrarlo. Pero esto nunca lleva a nada, no solo porque ninguno de los dos personajes posee una conclusión verdadera, sino también porque la película no nos da mucho tiempo para profundizar en dichas cuestiones, dejándolo por el camino y sin nada de dónde agarrar.
El caso con Jack Driscoll es interesante tambi√©n, m√°s que nada por este drama que tiene con que los actores nunca interpretan bien lo que √©l plasma en sus guiones, y hasta le podemos ver otra cara suya cuando toc√≥ ir a salvar a Ann. Y no es por arruinar la fiesta, pero a√ļn con esto el tipo nunca es usado para hacer alg√ļn punto tem√°ticamente hablando, no es muy multifac√©tico, la relaci√≥n que tiene con Ann se siente demasiado apresurada y carece de base realmente s√≥lida, y por si fuera poco, su ya mencionado ‚Äė‚Äôconflicto‚Äô‚Äô (el cual ni siquiera es algo s√ļper dr√°matico que digamos) nunca obtiene una resoluci√≥n, por lo que se siente como simple forma de rellenar a un personaje que, seamos sinceros, nunca deja de ser un t√≠pico gal√°n de pel√≠cula de los treinta sin mucho trasfondo.
Ann Darrow tiene una motivaci√≥n v√°lida con aquello de querer lanzar su carrera y poder llevar una buena vida, esto √ļltimo producto de lo mal que la dej√≥ la crisis de aquellos a√Īos en el pa√≠s, neg√°ndose al inicio pero aceptando sobre el final, y de hecho la forma en la que se va encari√Īando con Kong es enganchante y ‚Äėcute‚Äô. Mi problema con ella es que no tiene mucho conflicto interno realmente, y todo lo que le pasa en gran parte de la pel√≠cula se siente m√°s como una forma de mover al mono a hacer cosas alucinantes como vencer a 3 tiranosaurios (a pesar de que eso por s√≠ solo no tenga mucho sentido) mientras salva a la damisela en apuros. Su punto como personaje es bastante simpl√≥n y para nada elaborado, lo mismo podemos decir de su desarrollo y la ya mencionada relaci√≥n con Jack. Es un personaje OK, pero no creo que sea algo como para hacer alg√ļn esc√°ndalo.
Por otra parte, y volviendo con Denham, pienso que una de las peores cagadas del metraje fue volver a su obsesiva pasi√≥n por hacer una pel√≠cula como algo exagerado y hasta retrasado, mostrando c√≥mo incluso el hombre es capaz de hacer movimientos suicidas o arriesgar la vida de ajenos con tal de lograr su objetivo. Est√° buena la idea de mostrar hasta d√≥nde puede llegar la determinaci√≥n de una persona, pero el caso con Carl es demasiado espec√≠fico como para conectar, y es que no pienso que sea muy √ļtil el mensaje de ‚Äė‚Äôcuidado con llevar tus pasiones demasiado lejos o sino tus compa√Īeros ser√°n comidos por dinosaurios‚Äô‚Äô, es un punto mal hecho. Mi mayor problema con el personaje, sin embargo, radica de que, y ojo con esto, JAM√ĀS se muestran consecuencias de lo que hizo. ¬ŅEs en serio? El tipo literalmente fue el responsable de que varios tripulantes y asistentes t√©cnicos que nada malo hab√≠an hecho sean asesinados en una misi√≥n suicida por salvar a alguien a quien, de nuevo, √©l tuvo la culpa de arrastrar all√≠. La m√°s sencilla oportunidad que tuvo la pel√≠cula para mostrar una ense√Īanza positiva, de todas las que tuvo, fue hacerles caer las consecuencias a Denham, y no lo hizo.
Luego de los personajes, la historia es la que ya todos conocemos, con el asunto de que bueno, al ser más larga, se siente una pérdida de tiempo más grande, habiendo trabajos que buscan solo entretener y con mensajes y temas más elaborados que cuentan con una menor duración.
Tampoco me agrada tanto el hecho de que existan tantas salvadas de √ļltimo momento (la escena en la que casi ejecutan a Carl, la pelea contra los tiranosaurios, la escena en la que Kong est√° frente a Jack quien no tiene posibilidad para huir y llega Ann justo en ese momento, etc.) o conveniencias por el estilo, supongo que es algo natural en los films de aventura, pero eh, se pudo haber evitado un poco a decir verdad, la pel√≠cula dura tres horas, no me miren a m√≠. Adem√°s s√≠ que se hace extra√Īo el que exista una isla llena de bichos prehist√≥ricos y la poblaci√≥n ni se halla enterado, as√≠ como que nunca le den una explicaci√≥n a c√≥mo fue que se conservaron todas esas especies, pero de nuevo, supongo que puedo dejarlo pasar por la naturaleza medio infantil de la cinta.
Igual no dir√© que es mala, ya que adem√°s de que he visto cosas ciertamente peores que esta, no es como que las escenas de Kong no sean muy divertidas de ver o que la cinta se vuelva llevadera a pesar de la larga duraci√≥n. Pueden verla un domingo que tengan el d√≠a libre o con una novia o amigos si se proponen apagar el cerebro y disfrutarla sin m√°s. Solo tengan en cuenta que si lo que buscan es algo entretenido con tropos parecidos, pueden perfectamente verse la versi√≥n original, sin necesidad de recurrir a toda esta s√ļper bomba de efectos especiales de miles de d√≥lares.

5/10


0 comments, Reply to this entry

Being John Malkovich review

Posted : 1 year, 8 months ago on 26 March 2021 08:30 (A review of Being John Malkovich)

[Pese a que ahora las nuevas las pienso subir a mi canal de YouTube, liberar√© de a poco las rese√Īas o actualizaciones de viejas rese√Īas que ten√≠a guardadas desde hace un tiempo, simplemente porque no quiero que se pierdan por si no se me da por sacarles video nunca.]


Una de las mejores obras de Charlie Kaufman como escritor, y un enorme aviso del gigantesco talento que poseía, cosa que posteriormente sacaría a la luz con obras que rompieron también varios esquemas.
Being John Malkovich se trata de una pel√≠cula demasiado extra√Īa y para nada convencional acerca de la desesperanza en el hombre moderno, con un estudio del escapismo simplemente maravilloso, pero no nos adelantemos.
La pel√≠cula trata sobre Craig Schwartz, un fracasado que jam√°s pudo volver realidad su sue√Īo de triunfar como un famoso titiritero, conden√°ndose a una vida mon√≥tona con un trabajo aburrido de oficina, una esposa que sencillamente ya no le genera nada ni le hace feliz (estando arrepentido de la decisi√≥n de haberse casado con ella), y una enorme mala suerte al intentar seducir a su compa√Īera de trabajo, debido a su inseguridad y actitud perdedora y cuck. Todo esto no solo sirve para impulsar a nuestro protagonista a tomar decisiones que posteriormente veremos en la pel√≠cula c√≥mo le cambian la vida, sino que funciona tambi√©n como una cr√≠tica a los tiempos modernos, meti√©ndose con el c√≥mo el estilo de vida de muchos trabajadores es lo que los lleva a una depresi√≥n que luego los har√° cometer cualquier tipo de locuras, y con el poder de nuestras decisiones al ser la mayor√≠a de cosas malas con las que carga Craig producto de no haberlo pensado correctamente cuando tuvo la oportunidad.
El tema del escapismo viene cuando nos enteramos de la existencia de una puerta que conduce a la mente del actor John Malkovich, lo que comenz√≥ a usar, en un inicio, para simplemente despejarse y salirse de su dura realidad por unos momentos, para luego ir poco a poco obsesion√°ndose con el concepto de volverse otra persona, aprovechando su fama y dinero para hacer verdad todo lo que en alg√ļn momento so√Ī√≥ y en su despreciable vida nunca consigui√≥; impuls√≥ su carrera como titiritero alcanzando altos niveles de reconocimiento por revolucionar al mundo de los t√≠teres como una expresi√≥n art√≠stica, lo cual de hecho nos muestra el c√≥mo Craig no era una persona sin talento o inteligencia y que simplemente era su problema de actitud y conformismo lo que imped√≠a que se acerque a sus objetivos. Y tambi√©n logra quedarse con Maxine, su compa√Īera de trabajo, la cual disfrutaba enormemente del sexo con el cuerpo de John Malkovich, y esto lejos de hacer que Craig se d√© cuenta de lo falsa que era su relaci√≥n con ella, solo hace que por el contrario se sumerja m√°s en la experiencia de adoptar el cuerpo de otro ser, puesto que tem√≠a perder una oportunidad as√≠ con una mujer tan atractiva y seductora como Maxine, que solo termin√≥ usando a Craig para sacarle dinero y tener sexo, lo que caus√≥ que acabe arrepinti√©ndose y viviendo como una infeliz por esto mismo. Y s√≠, Craig pasa sus √ļltimos d√≠as como John Malkovich siendo un agresivo y fr√≠o hombre al que se le nota la desilusi√≥n con su vida al tomar en cuenta que nada de lo que consigui√≥ fue realmente gracias a √©l, sino que fue en base a lo que gener√≥ el apoyarse en la fama y dinero ya existente de una figura conocida.
Asimismo me encanta el c√≥mo ponen a Maxine como tu t√≠pica zorra ventajera y materialista que termina en la desgracia por esto mismo, el haberse dejado llevar por la lujuria y la avaricia incluso a sabiendas de que viv√≠a una mentira con alguien que realmente no amaba. Es muy bueno tambi√©n el comentario que se da al presentar a las mujeres como Maxine como las que principalmente atraen betas y simps que les dar√°n todo tipo de gusto por un poco de sexo sin pensar en lo mucho que se est√°n humillando o el da√Īo que est√°n haciendo en sus vidas.
Lotte por otra parte se muestra con problemas muy parecidos a los de Craig, solo que en ella logramos apreciar un poco m√°s de discreci√≥n respecto a lo que piensa sobre su deplorable situaci√≥n, llev√°ndola la adicci√≥n a la puerta y a la sensaci√≥n de sentirse algo que no es a la completa p√©rdida de sus cabales, volvi√©ndose una lesbiana loca que ya no le importa nada fuera de su relaci√≥n con Maxine y quedarse con John Malkovich, d√°ndose confrontaciones entre ella y Craig por quedarse con su √ļnica v√≠a para escapar de su podrida realidad de la que ambos estaban hartos, y que en lugar de afrontar para mejorar el rumbo de sus vidas, terminan por preferir evadirla a falta del coraje suficiente, lo cual les deja fuertes consecuencias.
El personaje de John Malkovich en s√≠ fue bien manejado, ya que no solo podemos ver mucho de √©l al sernos expuesto el interior de su mente y recuerdos o pensamientos m√°s profundos, sino que tiene su propio drama con la paranoia que se le genera al enterarse que algo en su vida no va bien y que le est√°n invadiendo su privacidad sacando hasta provecho econ√≥mico de su cuerpo, como si una clase de Dios estuviera al tanto de √©l en todo momento teni√©ndolo a su disposici√≥n y casi que no pudiera oponerse, un comentario interesante. Y madre m√≠a, hasta nos dejan una peque√Īa reflexi√≥n con todo esto de dudar de tu identidad y no saber hasta qu√© punto vos podr√≠as ser considerado vos as√≠ como el poder de determinar tus acciones.
El tema de la muerte y lo que se hizo con los dem√°s personajes me gust√≥ puesto que presentan a todos los obsesionados con evadir la muerte y que no aceptan su destino como gente pat√©tica, sin un verdadero prop√≥sito para vivir y que nada m√°s alargan sus a√Īos por mero hedonismo y no por un objetivo en s√≠, siendo unos escapistas desesperados que no pueden encarar lo que de verdad les corresponde, asqueados por el hecho de envejecer y verse m√°s feos, yendo as√≠ en contra de la misma naturaleza.
El final trágico, por su parte, me pareció razonable.
Craig cae en una depresi√≥n enorme al serle recordado que todo lo que consigui√≥, todo lo que construy√≥ su √©xito, su fama, su gloria, son cosas las cuales ninguna ha sido cosechada por √©l mismo ni por m√©ritos propios, sino que todo lo logr√≥ gracias a una figura externa, esto le produce el querer volver a la realidad solo para que cuando regrese, esta le d√© un cachetazo al devolverlo a ser el hombre que siempre fue antes de entrar en John Malkovich, un triste fracasado beta y simp sin el valor suficiente como para luchar por sus sue√Īos y aspiraciones y las consecuencias de sus malas decisiones, lo que solo lo hace volver a caer en el vicio ante la frustraci√≥n de volver a ser quien es en realidad y de tener que afrontar el hecho de que ahora tendr√° que esforzarse para alcanzar el √©xito. Esto es muy l√≥gico si tomamos en cuenta el c√≥mo muchos j√≥venes de nuestra realidad optan por v√≠as sencillas que var√≠an en vicios para despejarse de las dificultades de la vida y evadir las responsabilidades que esta √ļltima conlleva.
Lo que hace la direcci√≥n de Jonze ac√° es ponernos en perspectiva con juegos de c√°mara muy ingeniosos, teniendo las escenas dentro del cuerpo de John Malkovich una realizaci√≥n especial y que le queda al aura que intenta transmitir al ser una situaci√≥n tan inusual y extra√Īa. Cosa parecida dir√≠a del c√≥mo se presentan los escenarios tristes y mon√≥tonos para reflejar lo que sienten los personajes, variando en iluminaci√≥n y banda sonora para as√≠ dar una imagen que, contrastada con lo que luego se presenta cuando los personajes est√°n en un ‚Äėgran‚Äô momento de sus vidas, queda como anillo al dedo y sumado a las actuaciones deja una muy buena impresi√≥n cinematogr√°fica.
Y bueno, s√≠, la pel√≠cula es grandiosa pero no es como que est√© exenta de fallas. La forma en la que el concepto tan disparatado y humor medio cringe contrasta con la profundidad de los temas de la cinta es algo cuestionable. Y lo que respecta a la l√≥gica extra√Īa detr√°s de la puerta nos hace decir lo mismo, puesto que sus reglas no solo son casi inexistentes y convenientes, sino que cosas como que el protagonista se la encuentre de la forma en la que lo hizo y el hecho de que justo esa puerta lleve a John Malkovich me hace levantar una ceja.
Lo peor ser√≠a el c√≥mo Lotte y Maxine terminan juntas al final debido a que Maxine lo √ļnico que hac√≠a desde el principio era utilizar a la esposa de Craig como una simple satisfacci√≥n y realmente no tiene mucho sentido el que esa sea su conclusi√≥n. Lo anterior h√≠lenlo al que nunca se deja en claro si su relaci√≥n y el criar a la hija que se tuvo con John Malkovich es algo que debe ser aprobado o rechazado, pero honestamente prefiero pensar que esto era algo a lo que simplemente Kaufman no le dio importancia, y que por eso no prefiri√≥ mostrar una posici√≥n suya al respecto.
Finiquitando con esto, les dejo por seguro que esta película vale mucho la pena de ver pese a sus errores, siendo uno de los estudios más completos que hay sobre el escapismo tocando muy buenos tópicos en el camino, los cuales pasan por la muerte, la falta de amor propio, la degradación psicológica que genera la extrema ambición y la avaricia, la identidad, la depresión, el malgastar la vida a base de hedonismo, la dependencia y la auto-conciencia. Es un trabajo bastante desesperanzador y depresivo al ser analizada su conclusión, pero que te dejará un mensaje más que valioso.

8/10


0 comments, Reply to this entry


« Prev12 3 4 Next »


Movies

Top rated
My movies page

Rated 784 movies

TV

Top rated
My tv page

Rated 243 tv

Games

Top rated
My games page

Rated 1 games

Music

Top rated
My music page

Rated 11 music

Books

Top rated
My books page

Rated 36 books

My feed

El Zumbador added 3 items to their collection
The Searchers

have watched

5/10

Dances with Wolves

have watched

5/10

Unforgiven

5/10


1 day, 2 hours ago
2 days, 2 hours ago
El Zumbador added 3 items to their collection
The Basketball Diaries

have watched

6/10

Fear and Loathing in Las Vegas

have watched

4/10

The Big Lebowski

6/10


2 days, 14 hours ago
El Zumbador added 16 items to their collection
The Little Mermaid: Ariel's Beginning

have watched

2/10

Heart of a Lion

have watched

4/10

1938 FIFA World Cup

5/10

1934 FIFA World Cup

6/10

I 1930 FIFA World Cup

Watched

8/10


4 days ago
El Zumbador added 4 items to their collection
Oliver Stone

8/10

Richard Feynman

6/10

Pablo Neruda

3/10

Sergei Prokofiev

8/10


4 days, 4 hours ago
El Zumbador added 4 items to their collection
Mary Shelley

8/10

Nikola Tesla

7/10

Bruce W. Timm

7/10

J.Michael Straczynski

7/10


1 week, 3 days ago
El Zumbador added 3 items to their collection
Fitnico

Watched

8/10

Smokerwolf

Watched

5/10

Te lo resumo

5/10


2 weeks, 2 days ago
James Graham
 James Graham 8/10
2 weeks, 2 days ago
El Zumbador posted a review of RoboCop

“En una √©poca en donde la gorra y el querer unirse a la polic√≠a es visto como algo infame y atrasado, nunca es mal momento para recordar porqu√© me gusta tanto RoboCop, considerada como la ep√≠tome del rule of cool ochentero y si bien puedo no estar de acuerdo con lo √ļltimo, hay argumentos para re” read more

2 weeks, 5 days ago
El Zumbador added 9 items to their collection
Paul Verhoeven

7/10

The Incredible Hulk

have watched

5/10

The Incredible Hulk

have watched

5/10

Iron Fist

have watched

3/10

The Defenders

have watched

4/10


2 weeks, 5 days ago
top 3 tiranos mais vis da história
2 weeks, 5 days ago
El Zumbador added 3 items to their collection
Dagon and Other Macabre Tales

7/10

The Call of Cthulhu

6/10

H. P. Lovecraft

7/10


2 weeks, 6 days ago

“El aceite de Lorenzo toma lugar en un suceso que de hecho ocurri√≥ en la vida real, lo que provoc√≥ m√ļltiples cuestionamientos al sistema de salud y c√≥mo la industria farmac√©utica se ve√≠a en un estado de omnipotencia inobjetable en la que mucho enfermo inocente es visto como un n√ļmero m√°s y un” read more

3 weeks, 2 days ago
El Zumbador added 7 items to their collection
Conquest of the Planet of the Apes

have watched

3/10

Escape from the Planet of the Apes

have watched

4/10

Planet of the Apes

have watched

6/10

Planet of the Apes

have watched

3/10

War for the Planet of the Apes

have watched

5/10


3 weeks, 3 days ago
After Hours
 After Hours 6/10
3 weeks, 6 days ago
Gladus
 Gladus 8/10
4 weeks ago
El Zumbador added 11 items to their collection
Walter White Jr.

Rated

5/10

Skyler White

Rated

4/10

Mike Ehrmantraut

Rated

7/10

Jesse Pinkman

Rated

7/10

Jane Margolis

Rated

5/10


4 weeks, 1 day ago
1 month ago
El Zumbador added 50 items to their collection
Ted Kaczynski

8/10

Meriadoc Brandybuck

Rated

7/10

Peregrin Took

Rated

7/10

Boromir

Rated

7/10

Legolas

Rated

7/10


1 month ago
El Zumbador added 2 items to their collection
Hannibal

have watched

4/10

The Village

2/10


1 month ago
The 400 Blows
 The 400 Blows 3/10
1 month ago
El Zumbador added 8 items to their collection
Terence Hill

7/10

Django, Prepare a Coffin (1968)

have watched

5/10

Dahmer - Monster: The Jeffrey Dahmer Story

have watched

3/10

Blame!

4/10

The Killing Fields

have watched

8/10


1 month, 1 week ago
El Zumbador added 12 items to their collection
The Last Castle

have watched

5/10

The Green Mile

have watched

6/10

The Transporter

have watched

4/10

Dorian Gray

have watched

3/10

The Chronicles of Narnia: The Voyage of the Dawn Treader

have watched

5/10


1 month, 1 week ago
El Zumbador added 2 items to their collection
The Sixth Sense

have watched

5/10

The Da Vinci Code

3/10


1 month, 1 week ago
El Zumbador added 3 items to their collection
Crocodile Dundee

have watched

5/10

The Fly

have watched

6/10

Top Gun

5/10


1 month, 2 weeks ago
El Zumbador added 26 items to their collection
Bridget von Hammersmark

Rated

4/10

Shosanna Dreyfus

Rated

5/10

Hans Landa

Rated

7/10

Aldo Raine

Rated

4/10

Kotonoha Katsura

Rated

5/10


1 month, 2 weeks ago
El Zumbador added 12 items to their collection
Patlabor 1: The Movie

have watched

5/10

The Neon Demon

have watched

2/10

Funny Games (1998)

have watched

6/10

Cyberpunk: Edgerunners

have watched

6/10

Argentina, 1985

have watched

3/10


1 month, 3 weeks ago

« Prev12 3 4 5 6 7 » 14 Next »

Comments

Posted: 6 months, 3 weeks ago at May 10 13:29
At last, I'm finally done with this list!
If you are interested and you want to check the end-result, you can use the following link :
Listal's 100 Films To See Before You Die (2022)
Posted: 10 months ago at Feb 4 14:33
¬°Gracias por tu ayuda!

La lista ha sido actualizada con tu voto.

Si quieres, puedes volver a comprobar el resultado final : www.listal.com/list/listals-100-films-see-before-8601
Posted: 10 months ago at Feb 2 15:44
¬°Hola!

Actualmente estoy trabajando en un nuevo proyecto y tal vez usted podría ayudarme.

Es bastante sencillo.

Sólo tienes que hacer clic en el enlace de abajo y proporcionar tus 10 películas favoritas.

www.listal.com/list/listals-100-films-see-before-8601

¬°Gracias de antemano! :)
Posted: 1 year, 2 months ago at Sep 5 14:48
Che leon, sigueme :v
Posted: 1 year, 6 months ago at Jun 2 15:31
¬°Por fin he terminado con esta lista!
Si te interesa y quieres comprobar el resultado final, puedes utilizar el siguiente enlace :
Listal's 100 Films To See Before You Die (2021)
Posted: 1 year, 7 months ago at Apr 30 17:41
¬°Gracias por tu ayuda!

La lista ha sido actualizada con tu voto.

Si quieres, puedes volver a comprobar el resultado final : www.listal.com/list/listals-100-films-see-before-614